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伦敦传媒学院

London College of Communication

伦敦传媒学院
院校性质:公立
院校地址:英国伦敦大象和城堡路
建校时间:1894
优势专业:动画设计、数字媒体、平面设计、插画
本科总花费:£30,070
研究生总花费:£30,070
推荐理由 校内设施齐全,专业竞争力强,教学体系先进,交通发达
院校概况
院校简介

伦敦传媒学院(London College of Communication)(以前的伦敦印刷学院)是伦敦艺术大学的6所学院中的一所。提供广泛的课程:平面设计、摄影、新闻、市场营销、电影(预科、本科、研究生和研究类课程)。2003年10月,伦敦传媒学院正式开放它的新教学楼,该楼拥有艺术级的媒体设备。伦敦传媒学院还开设了一系列新的课程,包括互动游戏制作、设计管理、公共关系、广告创意等。

伦敦传媒学院有着快节奏、催人上进的氛围,在这里,学生们在课程发展中扮演着非常积极的角色。由于学院和伦敦的许多出版传播机构和世界知名的零售公司有着紧密的联系,学生们除了完成课堂学习,还能通过在企业的实习增加实战经验。

同时,许多伦敦传媒学院的教师都是伦敦繁荣的创意产业界的从业者。这样得天独厚的条件使得学生们能够得到广泛的支持,从导师的专业建议到对于课程作业的评测,从企业赞助的竞赛到专业配备的设施。做这些真正的项目不但很有挑战性,而且它能帮助学生发展将来工作所需的技能。伦敦传媒学院的产业中心为所有伦敦艺术大学的学生以及毕业生提供关于自由职业和创业的各种信息、建议和指导。

院校排名

伦敦艺术大学在2020 QS世界大学专业排名(艺术&设计)中,名列世界第2,英国第2

学校环境

伦敦传媒学院(前身是伦敦印刷学院),坐落在国际创意产业龙头伦敦的市中心枢纽位置。学院的讲师和助教职员都是专业的艺术家和艺术工作者,与伦敦设计、出版和媒体业保持着积极且密切的往来,如此学院可以确保课程内容跟得上媒体和设计界迅速变化的潮流。伦敦传媒学院的宗旨是:致力成为媒体和企业界卓越的、领先的行业佼佼者。

校友

Helen Boaden:BBC集团总裁

William Alden:Alden Press创始人

Danny Bowers :新闻家

Garry Bushell:著名电视台主播

Rebekah Wade :The Sun集团前总裁

Neville Brody:享誉世界的图形设计师

Rankin:当今最新锐的时装杂志《Dazed&Confused》的创始人之一、出版商和录象导演,可以随意拍摄世界巨星,并且为时尚界带来了一股挑战传统审美的锐利风潮。

鲁思·罗杰斯:知名女作家,英国工党的早期领袖,毕业于伦敦传媒学院。

克雷格·道尔:著名电视节目主持人。

开设专业
本科生 研究生
  • 交互设计专业

    创意,体验,交流,交互设计的本科课程高度强调人与设计之物间的关系,以及挖掘实际经验中的互动潜力。你将学到叙事、动态影像及电影的制作,设计典范原型及电脑运算方法。

  • 空间设计专业

    设计空间的模样、感觉与功能是我们的目标。空间设计专业模糊了室内设计与室外设计的界限,我们给予你独一无二的设计体验,以及同业界伙伴一起合力完成实际项目的机会。你将学到如何通过玩转空间创造具有个性、多重感官感受与创新的空间环境。

  • 现场直播与电视制作专业

    1年,是专科的升本课程,10月份开学。这个课程给大专学位的学生一个进入本科现场直播与电视制作专业学习的机会。大专毕业生必须证明有进入本科学习的能力。 申请者通过递交视频作品合集或其他形式的作品集,经过面试确定是否有资格进入本科继续学习。 在这门课程中,学生们将提高提出概念的能力,加深理论知识。

    本课程有以下两个方向:制片设计专业制片项目经理/创意项目导演

    发展前景:本专业毕业生就业范围广,例如独立和地区影视制作公司、展览和展示公司、博物馆、音乐活动、网络制作公司等,可担任如制片助理、助理艺术导演、项目副经理、声音设计助理等职务。

  • 摄影专业

    3年,9月份开学。本课程鼓励学生将自己的想法付诸实践,并授予学生必要的技术。我们的教学团队中包括摄影师、艺术家、策展人和作家,并且时有从摄影艺术和媒体领域来访的客座讲师。提高学生在广泛理解视觉文化的基础上独立摄影的能力。本课程由讲座、项目简报、指导、技术实践、展览结合进行,理论课程与摄影实践相结合,鼓励多流派手法拍摄、记录以及商业运作。

    课程的核心在于结合个人的创意与视觉观念以及技术,并应用于实践中。文化背景研究也是本课程的重要元素,也是专门为摄影系的学生设立的,其中包括大量摄影史中的项目,以及前沿的摄影项目。发展前景:本专业的毕业生大多数从事摄影师、助理摄影师、策展、研究、图片编辑、新闻的工作。每年也有一些同学在课业结束后继续进入硕士阶段的学习。

  • 新闻摄影专业

    3年制,10月份开学。本课程学生在学习各类实用有趣的专业课的同时,在新闻摄影行业参与实践工作。该课程会教授学生成为专业的新闻摄影师的知识和技巧,并获得学位。你还有机会接触真实的新闻实践活动,拍摄政治家、名人和其他的有新闻价值的人物。 该课程的重点和难点在于与学习相关的任务集中于课业大多在户外完成,并且还要完成与大学内部的周报相关的任务。

    这个课程除了注重实践和关注就业以外,还设置了新闻和摄影史,20世纪历史人物介绍,政治和文化以及变革学习这些课程。

  • 杂志出版专业

    3年制,10月开学。课程为杂志发行的方向和职业动向而设计,为那些希望在发行业有所作为的人提供丰富的经验。这个全新的课程满足了学生的需要,它注重了解和研究杂志发行行业里某些领域特定知识和技能。课程同样致力于发展学生的创造性,并应用理论去分析和评论杂志发行的实践在社会和文化中的作用。 发展前景:本专业的毕业生中许多人在杂志出版业找到了工作,也有一些进入了公关和广告业。

  • 声音艺术与设计专业

    3年,10月开学。本课程的老师包括很多具有实践经验的声音艺术家、作曲家和音乐家教授,并有来自声音艺术和设计的所有领域的专业人士做的讲座,旨在开发学生的创作能力和技巧、鼓励学生创作反映自己兴趣的一体化作品。研究的领域涵盖电影和动画的声音设计、互联网和多媒体声音、音乐会声音以及背景音乐等等。课程资源非常丰富,包括工作室的表演空间、综合数据音频处理合成以及midi应用的音频系统,场地录音设备和电影声音后期制作设备。

  • 广告专业

    3年,10月份开学。在认识到广告行业日新月异的情况下,本专业着力于培养敢于冒险、并且拥有各种相关从业技能的多面型人才,为今后进入广告和传媒行业做好准备。不少本专业的学生毕业后进入了世界领头的广告和传媒公司,而且在很多广告大赛中获奖。

    本专业为学生们创造一个实验性和重新审视现状的环境,挑战广告业先入为主的概念和定义。经由广告从业人员和学术理论家的辅导,学生们会了解广告业内当代和前沿的理论和实践技巧。

  • 平面传达设计专业

    平面传达设计续本课程将巩固和加强之前在专科阶段的学习,基于工作的课程是这一年的重点,使学生们了解更多理论知识,参与更加实际锻炼,为一年后进入创意行业或更高阶段的学习做好准备。这一年的文化背景学习将更加关注行业内的事件,学生根据自己之前对创意产业的调查,辨析当前行业内的实践并反馈。来自专升本课程和研究生课程的教员们会帮助学生们找到自己感兴趣的领域,找到最适合自己的研究生课程,以及准备相应的作品集。发展前景:多数毕业生就业于设计行业,也有一部分进入了更高阶段的学习。

  • 互动与活动图象设计专业

    进入这个专业,你有机会运用各种媒介:高科技、低科技,甚至无科技。接触行业所需的各种专业技能,提升自信,为进入设计、互动和活动图象这一前沿行业做准备。课程的教学团队由高级从业人员、导师和专家构成,包括来自各个专业和学校的客座讲师。所有的导师都有深厚的专业背景,并和行业有牢固的关系,为学生们能够随时了解行业内的最新情况提供方便。

  • 平面设计与媒体设计专业

    本课程重视平面设计的传统价值、特殊技艺,同时也承认变化和活力是设计的最大特点。课程新颖灵活。

  • 插画与视觉媒体专业

    课程在一个创意工作室中开展,鼓励学生们敢于与众不同、敢于冒险,并拥有强大的创业才能。插画与视觉媒体课程挑战既存的插画理论和定义,鼓励学生把自己既看作是形象塑造者,又是思想者,探索艺术和设计领域的历史和当代课题,积极的去重新定义插图的作用。在学习过程中,参考现代的插图,探索插图从业者和插图的未来方向。

  • 室内设计专业

    本专业着重于公共环境和商业环境的室内空间设计。优秀的设计能为室内空间提供更有效、更舒适的环境。通过完成一系列的设计项目,包括检验、研究和改变空间应用的创意设计,学生的设计能力和技巧都将得到提高。在三年中,学生所接触的项目往往需要以已存在的建筑为基本,所做的计划需要考虑到对它们的改造和翻新。

  • 界面设计专业

    在不断变化的设计领域中,本课程教授学生专业的创意和设计技能,以便适应行业特性和行业发展。课程在一些方面提供特定研究,包括纺织品、陶瓷、休闲穿着、纸和其他材料的表面装饰。学生也会体验各种不同制作方法,做相关的实验,比如丝网印刷、电脑设计、转印、绘画、数码摄影和设计工艺。每个学年都会组织学生学术访问,使得学生有机会感受并参与各种文化。近年来的学术访问地有巴塞罗那、布拉格、塞维利亚、威尼斯、罗马和柏林。

  • 书籍艺术与设计专业

    本课程旨在使学生获得设计和制作图书的一种富有创造性的工艺方法。基于学分制的学习为学生们提供一个将自己的作品提升到专业水平的机会. 书籍设计的课程包括艺术家图书的历史与理论、美术、摄影、插画、字体设计等。

  • 游戏设计专业专业

    1年,10月份开学。一个独一无二的提高当代游戏设计技能的机会。这个课程着重于提供专升本的机会。这一年的学习会让你有一个巩固学习和开发不同方法的机会。给学生一个辩证地评估新概念、发展创新能力的机会。这个专业领域的领头人、专家或者行业的精英会给你授课。这个课程一直是处于发展中的,因为随时有新的经验丰富的导师并且充满无限的激情。教师会带动你进入专业的领域或者会举行一些研究的活动。

  • 动画专业

    动画产业近年来蓬勃发展,本课程内容不仅继承了动画的传统技法和表达方式,而且接受新技术对当代活动影像的影响。学生拥有动画、影视、摄影、插画、传媒设计和平面和活动影像设计等专业的学习背景,都会对这门课程感兴趣。在硕士动画课程中,学生将获得研究、评论分析和创意实践的综合使用方法,从而提出并着手做自己的项目。

    教学团队包括在动画和活动影像行业中非常活跃的导师和专家,同时学生有机会参加来自各种相关领域的从业人员讲座,及时获得创意行业内的信息。

    作品集建议:包含你近期的学术和商业活动作品,展示你的动画制作能力和运用活动图像的能力。并且需要说明你的研究和制作过程。

  • 出版专业

    1年,9月份开学。本课程提供两个学习方向:硕士 出版专业(书籍与期刊)和硕士 出版专业(杂志),并且针对想要进入全球出版产业管理层的学生。小组作业、实际出版项目以及参与业内工作将贯穿整个课程的学习。你将提高研究方法,从而完成一个主要的研究项目或论文,以及两个选修课。在夏季课程时,通过一周的出国访问对出版产生新的观点。

    发展前景:我们的毕业生在国际出版业以及印刷和数字媒体业都有很好的口碑。我们的校友遍布行业内,也为毕业生今后进入传播领域提供了关系网络。

  • 纪录片专业

    1年期,1月开学。

    课程描述:结合理论和实践,学习纪录电影制作的全部过程。数字技术的发展大大改变了制片、展览和数字纪录片播放的方式,在本课程中学生将体验作为制作纪录片时各类工作:制片人、导演、摄像、剪辑等。纪录片专业的中心是你自己的想法,在创作你的电影的同时,思考、写作、得到反馈。

    第一学期学生将制作一个短片;第二学期学生有更多的空间来发挥自己的想法,并为你之后需要完成的主要片子做一条预告片;第三学期,你会制作一个纪录短片(15-20分钟),同时反映学术和实践结合的论文也会被评估。

    发展前景:毕业生有的进入纪录片研究领域,也有不少将自己的想法带入广播和独立电影中。

    作品集建议:一个纪录片的想法,作为评估你对纪录片理解的标准,学生创作的纪录片合集(精剪版),清楚表明你在每个影片的完成中承担什么工作。

  • 媒体、交流与批评实践专业

    由于所有的东西都在融合,不同媒体之间的边界也逐渐模糊了。这个新课程将中心放在改变媒体和文化实践,提供一个跨越不同部门的机会。你将接触媒体的理论和批评方法,包括历史和方法发展以及不同的背景文化;你将学习在新媒体的平台上,内容是怎么被呈现和消费的;你会获得实践经验并受益于各专家讲座,取得不同媒体领域的第一手资料。

    发展前景:毕业生有的进入纪录片研究领域,也有不少将自己的想法带入广播和独立电影中。

  • 平面设计专业

    1年,1月份开学。本课程注重培养每个学生的独特兴趣爱好,以设计技巧、知识和鉴赏能力为基础,进行平面设计,排版印刷或者相关领域的研究。学生的作品应该以概念出发,结合设计研究以及它对设计过程和生产的影响。本专业鼓励学生对既有的设计方法和概念提出挑战,研究新方法。这个水平的学习是以研究、参与、发现、互动和变化为主,对我们而言最终的作品并不是这个课程的最终目的,思考和制作、对平面设计的理解才是硕士阶段学习的重点。发展前景:多数学生在学习中加强了能力,拓展了思路,就业于他们理想的传播领域.

  • 当代字体媒体专业

    通过集中学习铅字和字体设计,本课程为学生提供研究视觉语言固有的内在模糊性和活力。当代字体媒体在国内和国际上都是一门独特的学科,采取了多学科和探索性的方法,研究两个接近却又有区别的科目:铅字设计与印刷排版。这个课程建立于本科所学或实践所得的设计技能、知识和兴趣之上,学生根据自己的兴趣来提升个人在信息制作和表达的能力。

  • 交互设计专业

    创意,体验,交流,交互设计的本科课程高度强调人与设计之物间的关系,以及挖掘实际经验中的互动潜力。你将学到叙事、动态影像及电影的制作,设计典范原型及电脑运算方法。

  • 插画与视觉媒体专业

    课程在一个创意工作室中开展,鼓励学生们敢于与众不同、敢于冒险,并拥有强大的创业才能。插画与视觉媒体课程挑战既存的插画理论和定义,鼓励学生把自己既看作是形象塑造者,又是思想者,探索艺术和设计领域的历史和当代课题,积极的去重新定义插图的作用。在学习过程中,参考现代的插图,探索插图从业者和插图的未来方向。

  • 数字媒体未来发展专业

    1年期,1月开学。研究数字媒体艺术和概念的发展、业务的产生和活跃的全球媒体市场上的创新。通过注入理论知识和创意方法的实践研究和实验,学生会提出可行的情景内容,以及潜在的数字制作方法、系统和工作流。更重要的是,你和你的同学们都会有一个共同的渴望:寻找潜在的需求和新方向。在媒体生态下,透过新的思考和方法,你会设法改善或更换现有流程,产品,服务或组织。

  • 动态图形图像专业

    45周,1月开学。平面动态图像,是各种以基于屏幕显示的设计,用活动的影像传达信息,实现与他人交流的目的。

    课程吸收传统动态图像的影响,如:纪录片、叙事短篇、广播设计。但更重要的是,它引用新技术之间的协同作用改变我们的社会交流模式。我们正在经历从文本文化到视觉文化的转移,我们本身也从消极的旁观者变成主导者。

    课程涉及动画(电脑和手工生成),实景真人和动态平面。课程将帮助学生探索叙事结构、概念框架、媒体应用支持。在学习过程中学生有机会专门投入某一领域,例如屏幕字体等。但并不局限于视觉传达;也可以研究在叙事环境中的声音运用等。

    发展前景:在完成课程学习后,学生普遍发现职业道路被拓宽并能够更专注于自己的研究方向。

  • 品牌形象设计专业

    一年制,1月开学。本课程致力于培养多才多艺、创意丰富、了解行业、社会和文化背景的设计从业者。图形商标与识别课程鼓励学生辨证性地观察组成当代视觉识别的平面元素。本课程注重实践的设计,并且有理论的成份与清晰的研究方法的使用来支持实践设计。学习到该水平将关于研究,智慧的参与,发现,相互作用和变化。最终产品对我们来说本身并不是目的-它是研究,探索,评价和品牌的了解和使在LCC硕士学位与众不同的特点。

    课程结构:本课程分为三个阶段。上半年进行前两个阶段,下半年进行后一个阶段。课程包括三个项目和一系列的小讲座和选修,这些项目会提高你对平面设计、品牌和形象的基础理论理解。

申请条件
本科生 研究生
  • 截止日期
    滚动录取
  • 语言要求

    雅思 6.0,单项不低于 5.5

  • 申请材料

    通过UCAS(高校招生服务)来申请,提交成绩单、语言成绩、个人陈述、推荐信和作品集等材料。可能有面试。

  • 作品集要求

    作品集要运用各类视觉语言,如构图配色等,展示想法的生成和研究过程。数量不得超过20张,来自两到三个项目。请使用Slideroom上传作品集。

  • 截止日期
    滚动录取
  • 语言要求

    雅思6.0-7.0

  • 申请材料

    在网上申请,提交成绩单、语言成绩、个人简历、研究计划、意向陈述、推荐信和作品集。

    研究生作品集要求

  • 作品集要求

    作品集要和所申请的专业相关,可以做成PDF格式,附上网站链接。

院校问答
Q打算去英国念交互设计,请问伦敦传媒学院和伯明翰大学的交互设计专业哪个好?

谢菲尔德哈勒姆的交互设计专业注重创新设计提案,帮助解决社会快速发展中出现的问题。通过电子数码、实体空间、环境服务的交互关系,探索人类科技未来的发展。谢菲尔德哈勒姆交互设计专业的研究背景比较广泛,包括交互设计、数字媒体、纯艺、产品设计、平面设计、家具设计、建筑、计算机科技等。学校还为同学们提供了跨学科学习以及校外考察的机会。伯明翰大学的人机交互专业以计算机系统和创新性能为关键。通过机器人学、自然启发计算等选修课程,帮助学生拓展知识面。该课程以人机交互中心的研究为依托,通过各种项目工作,帮助学生在将来进行行业研究或商业研究上打下基础。重点研究使用该系统的人,以及他们的能力和限制。除了要学习构建应用系统,还要学习如何对系统进行评估。保持对新生问题的兴趣,提出创新解决方案。比起着眼当下交互领域出现的问题,伯明翰大学的人机交互专业更侧重研究未来行业可能面对的挑战。两所院校各有千秋,同学可根据自身条件、性格、喜好等慎重择校。

Q想报考伦敦传媒学院的动画设计研究生专业,请问作品集申请要求是什么?

作品集(硕士)要求:作品集应该有一些来自教育或专业实践的图像引导和视觉作品的例子。它应该包含一个至少60秒的动画电影。请说明你的角色(动画师,编辑,声音,故事,背景)以及你使用的技巧。最好是个人作品,完全由你自己创作的动画。它应该包含至少五个项目,也鼓励自发项目。如果你有链接到Web项目或媒体资源的链接,请在你的简历中注明这些链接。

Q想学平面设计,请问中央圣马丁和伦敦传媒学院哪个好?

作为信息记录、传递、宣传的媒介,中央圣马丁艺术设计学院希望通过平面设计重新定义人们看待事物和行为处事的习惯。将平面设计定义为21世纪信息传递的载体。通过对平面传达设计以及创新形式的理解,启发关键思维。教学过程穿插技法学习和概念理论,让学生无论在社会实践还是职业发展中都做好准备。伦敦传媒学院下设两个与平面设计相关的专业,分别是平面与媒体设计和品牌形象设计,两个专业都开设本科和研究生阶段课程。虽同是伦艺下属院校,中央圣马丁和伦敦传媒院校的差异在于,如果说中央圣马丁的纯艺术的氛围更加浓厚,那么伦敦传媒学院的商业气息则更胜一筹。同学可以结合自己性格和发展偏向选择适合自己的学校。

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