平面设计也是一个新兴的视觉传达设计，自出国留学之日起一直以来都是留学的热门艺术专业之一，不论是美国有很多大学的艺术研究生院：艺术类院校还是综合类UNIVERSITY的很多院校的艺术类专业都开设了平面设计专业。国内外行业的认可度非常高，就业范围也是很广泛的。
这个专业是以“以形式的方式表达思想”作为沟通和表现的方式透过多种方式来创造和表达思想的最佳方法：通过视觉符号，图片与文字，借此作出用来表达你的意图的观点或讯息。传统艺术设计产品在市场上的应用范围也很广泛，包括标识，出版物（杂志，报纸，），广告牌，网站图形元素，和包装等。
随着科技手段的进步与提高，促进了各式信息的推广与应用。传统平面也正在向新的平面媒体转型。
过去的传统印刷方式逐渐被互联网的全新的传播方式所取代。新时代背景下，平面设计不再是“两手抓”的单一方向。
而是将学术研究朝着更多维度的方向转化。全球化时代带来的多元化与多样化的文化变革和国际化机遇，以及学校和专业的变化，如何让自己的想法和思路更加丰富与立体是需要去探讨和研究的。
空间感，作为一种表现手段来表达和塑造物体空间的美感以及可以突破平面设计单一物体和空间之间的关系的主要体现在建筑的结构以及空间方面的设计技巧，依照几何透视和空间透视的方式进行空间设计，设计出物体以及空间之间的远近、层次等关系，使得平面的建筑形象在画面上更具张力和视觉冲击力。立体海报的的设计思维模式和视觉语言及图形语言和艺术表达形式与以往不同，无论是从设计理念还是图形语言还是色彩材质表现等方面都有着独特的艺术表达形式和鲜明的国际时尚潮流特征，尤其空间空间的营造和色彩搭配以及环境和视觉氛围营造的方式显得非常新颖和引人入胜。
不妨借助科技的优势，让你的想法“站起来”。识别性，作为一种信息传播的属性正在向前所未有的迈进。
视觉传达设计因其独特的识别性和阅读性而被视为平面设计中重要的一部分。尤其是当信息繁杂而分不清主次的时候，作为一个展现信息内容，也是提升信息层级的重要载体，传统字体的输入方式和视觉冲击力也正逐渐向更精准更具表现力的方向转化。
借助目前的科技手段，例如各种模型相关的数据建模，PS,AI,博士论文的写作方式等工具可以让你的想法传播的更加的生动有趣。立体构成也称为空间构成。立体构成是用各种不同类型的材料、以视觉为的基础，以几何形体的结构为依据，将造型各种材料和技术手段，按照一定的构成原则，组合成造型方法和技术手段相结合的形体的构成方法。
它是以点、空间形态的构成元素、面、对称、几何形状的基本构成理由来，研究空间和时间的几何形态的学科，也是研究时间空间的几何形态形态各元素的构成法则。其中的点线面原理与平面构成不谋而合，且辅助其平面构成具有极强的艺术感染力和表现力和创造力。因此当你有一些强烈的想法去实践时不妨试试立体动漫作为一种表现的方式之一，立体手工的结合形式，立体唱片，立体动漫的结合形式等都可以为你的想法“锦上添花”。
一维空间构成，二维空间构成，三维空间构成和平面构成始终是贯穿现代设计的3个知识基础。因此同学们一定要在预科阶段打好基础，让自己的生活观察和想法有一个明确的媒介的意义和着力点。否则只有语文水平高而且没有实际动手能力同时也会限制你的概念发展。
并且随着这样的情况也反映出了一些国外的美国留学行业对于跨学科和多维度实践相结合的综合型的人才的需求等，同学们在申请留学美国的学校之前的时候制作作品集或者制作一些美术作品集的时候的小练习也可以试着把思路打开，用更多方式进行想法表达，在制作作品集的过程中也会学到更多意外的的灵感和创造力，是一种把的灵感和想法可以转化为自己的实践经验进行输出的好方式。接下来为大家介绍英美热门院校，以便根据每个人的兴趣和理想留学国家来做出最合适自己的选择。RISD的平面设计艺术专业更偏重于学术型的设计师、艺术型的平面设计艺术家，商业性并不强。
罗德岛设计学院是一所集艺术与设计等多学科为一体的世界顶尖设计学院。学校的前身是成立于1877年的布朗艺术学院和约翰霍普金斯设计学院，是一所由大量的自由艺术家和设计师以及艺术家和工商业者所成立的私立设计与艺术学院，是美国艺术与设计学院的先驱。整个学院的纯艺术气氛非常浓厚的，所以在平面设计专业的学习上相对来说也更偏向FINEART一些，大学设计专业更注重学生的一些理论知识和实践方面的对艺术设计的的知识的掌握和运用，而且教授可能还会会引导学生了解一些关于哲学、社会、艺术等跨相关的方面的知识，并鼓励学生去分析和思考它们与设计之间的学校的整体规划和设计。
教学方式主要以研讨会的形式居多，学生每周都需要查阅大量的艺术文献。SVA对平面设计的定义是艺术与商业的结合；平面设计是形式与文化的结合；美学与人文科学的结合的专业。他们更注重学生们在平面设计视觉上的功底，平时扎实的平面设计上的基本功和技术的表现能力以及平面设计平面设计的平面设计是非常重视平时扎实的基本功和视觉语言能力，他们在项目里就会要求学生们表明我们做出来的平面设计的平面设计比传统的广告设计、印刷设计更加深入，更加的具体和有概念，他们强调平面设计师要有自己的设计思维，设计方式，不要被技术所限制。
学生必须有一套流利的专业课程和设计语言能力。特别是游戏设计、动画与声音。通常要求申请者在申请前提交的材料中包括留学提交目的/个人陈述、简历、艺术留学的个人要求和额外要求、成绩单、英语课程的学习计划书、语言成绩，有可能会要求学生提交面试。
马里兰艺术学院成立于1826年，为美国历史上第一间正式授予艺术学士学位的艺术学院，也是美国榜上有名的古老艺术学院之一。MICA以纯艺术专业为主的学校，大学部只有平面设计及环境设计两个科系，而艺术学院则只有一个专业而已，所以相较于传统的文理学院艺术，资源比较少，但mica的平面设计在全美还是相当一流水准的，师资力量是非常强大的。无论是在本科还是研究生，平面设计都是非常热门的专业。
MICA的理论课强度在全美的ARTSCHOOL里非常出名且师资力量实力和教学质量以教学质量为豪，mica的教师普遍拥有顶级美国大学乃至世界顶尖名校博士学位，这在一般ARTSCHOOL是非常少见的。需要在申请时提交成绩单、语言成绩、作品集、个人简历、个人陈述和推荐信等材料。艺术类专业在申请时还需要提供申请人曾参加的活动、兴趣、荣誉、移民信息以及个人陈述和其他相关证明。
CMU是一所享誉世界的私立顶级研究型大学。艺术学院是CMU最早创办的四所学院之一，这里汇集了众多来自世界各地了国际爱好者和各大专业艺术院校的学生以及相关领域及艺术和设计行业的专业人士。CMU的教学气氛特别好，入学后，教授会根据每个人的学生和专业教授的的能力做一个评定，为你推荐你感兴趣和需要研究和提高学生学习能力的专业教授的课程，基本上经过一年的学习的时间结束之后的学生可以看到自己在大学(的学习水平和研究能力的专业教授会给你一个不错的或者大三的时候的学习水平的专业教授和研究能力)，毕业的时候一般来说大部分学生就可以拿到大学学习水平和研究能力的专业教授会给你一个GOOGLE等的专业教授给你一个不错的学习机会的OFFER，这个机会在众多院校中也是不错的学习水平和研究能力的专业教授的。
CMU在这里学生将学习的主要课程内容为将广告和媒体的图片、电影、录像和网络上的信息转换为可视化的和数字媒体产品的使用各种各样的方法和技巧进行创作，学院希望学生的作品适用于各个专业领域中的任何类型的设计公司和媒体与广告公司。CMU毕业生的就业率一直很高。PRATT的平面设计与绘画硕士专业是能够将商业性与产品的平面设计作品或是插画的艺术性元素进行的相关元素和数据结构来进行分析并给出相应的发展理念和实践方法的专业教育机构的专业提供给学生的教学方法主要是采用数据分析模型的方式来进行结构化学习和理论性研究，不仅仅是通过夸张的广告和杂志插画来博人眼球，而是建立在强大的市场调研和消费心理研究之上，让学生能够进一步探求主题与人物和场景等相关元素之间的关联度元素以及事物与事物之间内在联系的可能性，并通过数据分析从文本中提取关联度最强的KEYPOINT，进而通过艺术性表达完成文字和图片的内在联系元素或是关联度最高的主题的平面设计作品或是插画电视广告以及书籍宣传册和杂志绘画作品或是插画等各类表现形式。
需要学生提前在在读证明和个人陈述准备好高中成绩单、语言成绩、推荐信、目的陈述、作品、个人简历，有的专业还需要GRE和写作样本。英国和美国开设平面设计专业的院校不仅数量众多，而且大多数欧美院校的平面设计专业更加具有浓厚的商业气息，，也是近几年逐渐成为艺术生留学的热门方向。加拿大滑铁卢大学附属的皇家艺术学院艺术学院为全球拥有众多艺术与设计大师的高等教育机构之一,QS世界大学排名‘艺术与设计类’大学排名在qs世界大学排名中名列前茅，并连续多年位居全球第一位。
剑桥大学皇家艺术学院没有本科阶段，也有研究生和博士生阶段。平面设计专业在皇家艺术学院叫做视觉与传播学院叫做VISUALCOMMUNICATION，属于RCA的一个专业也叫做平面设计。
该项目提供三个专业方向：实验艺术和设计，平面设计和插画。该项目注重跨界实践。
CSM作为UAL六所院校中最特别的一所院校，致力于通过学生的创新思维和实践能力站在行业前沿，探索平面与视觉传达专业设计领域未来发展的各种创新思维方式和实践方法的可能，纯从而赋予学生更加轻松愉悦的创作氛围更加灵活多样的文化氛围和生活方式，CSM通过对平面传达设计的创新元素以及创新形式的理解，启发关键艺术家的创造力与灵感。教学中不断穿插技法学习和概念理论，让学生无论在工作实践还是职业发展方面都做好基础工作。
CSM的设计专业通识课程学习内容丰富且学习灵活多样的课程内容，其中包含了跨界设计，能让你学到很多的技能和知识。学生有大量机会参加各种课外活动，包括书籍翻译，印刷，摄影，视频，声音和数字设施等。
平面和图形设计培养了学生对视觉和其他媒体的解决问题的能力。通过传播设计硕士课程，学生将在培养批判性思维能力的同时，学习到许多关于平面传播设计的内容并创新新的传播形式。伦敦布里斯托大学平面设计学院目前开设了两个与平面设计专业相关的专业，分别是平面与媒体设计和品牌形象设计等专业，两个专业都开设本科和研究生阶段的课程。
作为伦敦艺术大学伦艺下属院校，如果说CSM的FINEART的氛围更浓厚的话，那么学校本身的氛围就更偏向商业的氛围了。LCC讲求与时俱进的教育理念，开设课程多和社会的就业前景与专业课程紧密紧密相关，全面锻炼了学生的职业技能和工作经验，为将来就业奠定了坚实的基础。ECA教学资源和研究水平在英国乃至世界范围内有口皆碑，动画、室内设计、插画等专业广受学生和社会各界好评。
设计学院鼓励学生超越框架束缚，不满于当前设计规则的束缚，更需要自己进行自我反思，寻找设计的创新突破和全新创作方案。ECA的设计专业就业率很高，并且和很多知名企业都有合作，同时有机会获得在D&dc等国际知名的艺术设计展览上展示作品的机会。KINGSTON的室内设计专业隶属于设计学院。
他们对平面设计的诠释非常独特，求新、求变，力图打破中西方平面设计既有框架的束缚。学校的平面设计教育一直都非常重视鼓励和支持学生表达自我想法，当学生选择兴趣爱好是什么样的，但他们想要表达什么样的自己的创作方向，学校会尽可能的给予他们充分的时间和机会去尝试和表达出他们的兴趣爱好和创作方向以及如何发展自己的自己的的兴趣爱好和创作方向，深入学习文化差异对平面设计创作的影响，让他们既可以广泛涉猎兴趣爱好，亦可专注于某个兴趣爱好和创作方向的创作方法和技巧。研究生阶段，波士顿艺术设计大学转而将学习的重点放在了当代视觉艺术传达上，深入学习当代平面设计的个人风格和教学方式以及获得硕士学位的途径。
对于艺术专业的学生以及对于美国留学申请国家和专业有疑问或者感兴趣的同学，欢迎大家踊跃提问，我们小编就给大家一一介绍一下美国留学资讯，小编也希望大家都可以顺利的申请上想去的国家或者专业！。
